電子琴、鋼琴同屬鍵盤樂器，二者在彈奏技巧上有許多相似之處，但彈奏的方法卻截然不同。
由電子琴改學鋼琴的學生在學習中要避免把電子琴的一些方法帶到鋼琴學習中去，通過學習鋼琴切實掌握好肩、手臂、腕、手指的合理運用，正確地觸鍵，熟練地使用各種演奏技巧，准確地對音樂作品進行藝術處理。
一、電子琴與鋼琴的異同之處
電子琴與鋼琴同屬鍵盤樂器，鍵盤排列完全一樣(電子琴音域稍窄，一般為61 鍵或73 鍵)，並且基本指法相同，但它們發聲原理不同。鋼琴的發聲音量隨觸鍵力度的大小而變化，觸鍵的力度和方式不同，發出的音色也不相同。電子琴鍵盤較軟，深度較淺，用手觸鍵即會發聲，即使是現在的有力度鍵的電子琴，其彈奏感覺也與鋼琴的差異很大。鋼琴屬古典樂器，表現方式較為含蓄深沉，而電子琴是現代樂器，特別適合表現動感強烈的各種舞曲和現代音樂。
二、由學電子琴改學鋼琴的優勢與存在的問題
1.優勢：由於電子琴的自動伴奏部分可以在某種程度上起到節拍器的作用，幫助學生加強了節奏感。受過正規電子琴訓練的學生識譜快，手指較為靈活，對鍵盤熟悉，所以一般視奏能力較強。現代先進的電子琴自動伴奏類型有近百種，使他們對音樂的理解力和表現力大為豐富。
2.存在的問題：由於電子琴與鋼琴在發聲原理與觸感上的不同，造成學生在學習彈奏鋼琴時，把一些電子琴上的演奏習慣帶到了鋼琴演奏中。如：由於電子琴琴鍵較淺，一觸即響，電子琴學習者往往忽視掌關節和手腕運動的訓練，往往不習慣將手指力量送到鍵盤的底部，肩、臂及手腕往往放不下來，從肩一臂一手腕一指尖的力量受阻、不通暢，造成聲音下不去，所以彈奏鋼琴時能夠感到手指無力，難以駕馭。演奏強音時，手腕和小臂往往使勁往下壓，使肩、臂、腕與手指緊張。在連奏時，手指缺乏獨立性，不會運用力量的轉移，造成連音似連非連。
三、針對問題應采取相應的措施
1.手指訓練：學過電子琴的學生在學習鋼琴的初級階段，必須與初學者一樣，從手指練習開始，手指的訓練是第一位的。所有音樂表達速度、力度、音色控制都通過手指完成。手指訓練必須從手指的獨立性訓練開始，手指的運動，主要是掌指關節的運動，要有手掌整體的支撐感。
初學者彈非連音時，要一個個手指、一個個音去練習。認真體會肩、臂、肘的放松，以大臂帶小臂提手，以自然重量下落，不要用外力，手指尖要站穩，找到“聲音彈到底”的感覺。
用連奏做手指練習時，速度放慢，讓手指有較大的活動量，手指的抬起必須是輕松自如的。下鍵的瞬間要快，掌關節發力，一下子就彈到底，指尖有顆粒感。
2.腕的運用：演奏鋼琴需要的力量很大，這股力量源於肩，通過手臂連帶手腕直至指尖，手腕是力量傳輸的樞紐，為了使力量通暢，應當把手腕訓練得柔韌而富有彈性。學習過程中可以讓學生做縱向、橫向的手腕練習。
橫向練習：要強調實際彈奏過程手的位置不斷變換，但手型的基本狀態不能變。手腕的作用就是隨時左右橫向調整，使每個手指都在恰當合理的位置。注意手指與前臂盡量平行，這樣有利於手腕放松，使力量順暢地運送到指尖。
縱向練習：彈奏非連音時，以正確的手型放在鍵上，用手腕帶動抬手，然後自然觸鍵。落下時手腕要有控制，不能松懈，使聲音彈到底。
3.觸感練習：手指觸鍵時根據不同聲音的要求應有不同的觸覺，從而產生不同的音色。彈奏明快流暢的曲子時，手指觸鍵速度就要快，彈奏旋律性較強的曲子時，觸鍵速度可慢些，讓重心保持在指尖，並平穩地移交到下個音。除了手指力量外，手掌、手臂乃至身體重量都要結合運用上去。如我們彈堅強有力的聲音時，下鍵速度要快，要有力，反彈力要強；彈柔軟的聲音時，要用極小的音量。全身要放松，強、弱音只是在觸鍵的一刹那才有價值。
由於發聲原理的不同，鋼琴的觸鍵要比電子琴複雜得多。通過老師正確的引導和嚴格要求，逐漸地培養學生克服急躁情緒，靜下心來，認真體會和琢磨鋼琴的演奏技巧，經過一段時間的練習，一定會在鋼琴演奏方面取得長足進步。
